Carmina Burana, fue una serie de 11 litografías a color realizadas por Francisco Corzas entre 1980 y 1983, inspiradas en la obra musical del mismo nombre de Karl Orff, impresa en taller gráfica 1 de Giorgio Upiglio en Milán, Italia.
"Humaya" (1991) de Alejandro Mojíca es un grabado que representa la interacción entre el hombre y la naturaleza a través de trazos expresivos y colores evocadores. Ideal para coleccionistas de arte simbólico y narrativo.
"Mujer con Ave" de Julio Chico es un grabado (35 x 24 cm) que representa una conexión simbólica entre figura femenina y naturaleza. Ideal para coleccionistas amantes de la naturaleza y de la figura femenina.
"Personaje", de Jesús Urbieta, es un grabado que mezcla formas humanas y orgánicas en un lenguaje visual único. Ideal para coleccionistas de grabados simbólicos y narrativos.
"Trigal" de Jesús Álvarez Amaya es un grabado de 25 x 35.5 cm que combina la serenidad de un campo de trigo con la intensidad de un cielo dramático. Ideal para coleccionistas que aprecian paisajes cargados de simbolismo.
"Abstracto" de María Emilia Benavides (1990) es un grabado que combina texturas y trazos gestuales en tonos rosados y negros, evocando formas orgánicas y paisajes internos. Ideal para coleccionistas que aprecian el arte abstracto y expresivo.
"Abstracto", de Janitzio, es un grabado P.A. de 1987 que mezcla formas orgánicas y texturas cálidas en una composición dinámica. Ideal para coleccionistas de arte abstracto y experimental.
"Abstracto" de Leonel Maciel (2004) es un grabado que combina formas geométricas y colores vibrantes con texturas orgánicas, ofreciendo una interpretación única de la abstracción contemporánea. Ideal para coleccionistas que valoran piezas modernas y experimentales.
"Abstracto" de Vicente Rojo es un grabado de 1991 (27/75), con un diseño geométrico y tonalidades vibrantes que exploran la abstracción en un formato de 33 x 21.5 cm.
"Animales" de Mario Martín L. (1977) es un grabado que combina surrealismo y simbolismo, presentando figuras híbridas que exploran la conexión entre lo humano y lo animal. Ideal para coleccionistas que aprecian piezas reflexivas y cargadas de narrativa simbólica.
"Apuntes" de Angélica Carrasco es un grabado (2/4) que combina texturas abstractas y gestos en blanco y negro, capturando una atmósfera de movimiento y emoción. Ideal para coleccionistas de arte gráfico contemporáneo.
Arcángel de Carmen Parra es un grabado que entrelaza historia y espiritualidad al plasmar un arcángel sobre el Acta de Independencia del Imperio Mexicano. Ideal para coleccionistas que buscan piezas con profundidad histórica y simbólica.
"Búho" de Jorge López es un grabado geométrico y simbólico en blanco y negro que evoca la sabiduría y la noche. Ideal para coleccionistas interesados en arte gráfico contemporáneo.
"Búho" de Jorge López es un grabado geométrico y vibrante que celebra el simbolismo del búho con patrones abstractos y colores contrastantes. Ideal para coleccionistas de arte gráfico moderno.
"300 vuelos" de Fernando Correa Arrazola (1991), es un grabado de 26x20 cm que representa un búho estilizado con patrones geométricos y trazos fluidos. Ideal para coleccionistas que valoran piezas gráficas con simbolismo y diseño contemporáneo.
"Gayu quis" de Delfino Marcial (1991) es un grabado geométrico y vibrante que combina simbolismo cultural y técnicas gráficas contemporáneas. Ideal para coleccionistas que aprecian el arte inspirado en la tradición.
Felipe Ehrenberg, Calaveras 29-0602 (96/100), grabado de 39 x 27.5 cm. Una obra que fusiona tradición y crítica contemporánea con un estilo detallado y simbólico.
"Camino a la consagración" de Antonio Luquín es un grabado (5/50) que combina simbolismo arquitectónico y surrealismo, explorando la permanencia y decadencia de las civilizaciones. Ideal para coleccionistas de arte conceptual y urbano.
"Camino de la ciudad" de Philip Bragar (1994), grabado de 9.5x13.5 cm, explora el tránsito urbano con trazos monocromáticos y rostros expresivos. Ideal para coleccionistas de arte gráfico simbólico.
"Canto de las ranas", grabado de Marcela Piña (4/60), captura la belleza y la serenidad del mundo natural con texturas vibrantes y detalles expresivos. Ideal para coleccionistas amantes de la naturaleza en el arte contemporáneo.
Carpeta con cuatro grabados de Leonel Maciel, realizados con técnicas de agua fuerte, agua tinta y azúcar, acompañados de textos poéticos de Dionicio Morales. Edición limitada y numerada.
Grabado de Jesús Álvarez Amaya que retrata al Che Guevara en una composición en blanco y negro llena de simbolismo y fuerza visual. Ideal para coleccionistas de arte político.
